武劍仙 作品
第266章 【覺醒】與【傳承】！（求訂閱~月票！）
第三篇章，可以說是思想核心與轉折。
更可以說是整個作品對敦煌文化最為大眾且獨特的表達。
描述的故事主角，便是妙善。
《千手千眼》！！
觀世音。
隨著李少傑指揮棒的再一次舉起。
空曠的舞臺背景，浮現出了壁畫。
饒是從未了解過敦煌文化，從未看過這幅畫的人，也完全可以說的出來壁畫的名稱。
實在是太獨特，太具有標誌性了！！
敦煌飛天·反彈琵琶！！
這種怪異的姿勢,反而充斥著一種神秘與另類的美感。
這便是反彈琵琶的主旨！
突破常規，突破侷限的思維，從反面看待事物。
反彈琵琶原為舞。
突然！
李少傑揮舞起指揮棒，輕輕的，在琵琶聲與豎琴的彈奏下，整個樂團的絃樂，驀然在一聲強拍下，演奏起了一種極為怪異，甚至有些刺耳的滑音！！
這一下,不由得嚇觀眾們一跳！
但隨著這滑音的出現！
灑滿金黃色燈光的舞臺上，出現了一個美麗的舞女。
國家隊的舞蹈家田韻身披瓔珞，頸掛配飾，舞帶展卷！
手中抱著一個琵琶，輕跑幾步，居然輕輕的飛了起來！
看不見的威壓線運動著。
而田韻優雅的在半空中低眉垂目，手持琵琶，舒緩的作著舞蹈動作。
很快！！
在李少傑的指揮下，豎琴的音階，絃樂更加刺耳的滑音響起！！
音樂彷彿是在說話。
在描述這飛天的動作。
唰！唰！！
又是兩個舞蹈演員輕踏赤足，圍繞著已然升高的田韻，輕輕飛起,環繞著最中間的田韻,慢慢的升空。
然後左右交叉的飛掠而過。
帶有西域少數民族舞蹈特點的動作，身披著極度還原的敦煌壁畫服飾。
配合李少傑這種帶一點驚悚，有些奇怪的刺耳音色,讓觀眾們的感覺異常玄妙。
這種音節,聽起來，多少有點驚嚇，令人潛意識便忍不住微微害怕。
呂老倒是眼前一亮。
實在是沒想到，李少傑居然玩這一出！！
是的，這種奇怪的摩擦音效演繹的滑音，其實運用面不算窄。
多用於一些配樂中，描繪緊張突發變化的場景，多於用驚悚片中製造效果。
但那是配合驚悚片或者一些比較令人緊張的情節一起出現的。
李少傑則不然。
在演繹敦煌仙女飛天的過程中，運用這麼一出，營造出的效果，就令人回味起來耳目一新！
這種略微有些“害怕”的感覺，卻配上這種仙女飛天，充滿獨特韻味的美好畫面。
這時候，這種“驚”與緊張，就於潛意識之中，變成了“敬畏”！！
呂老不知道李少傑具體到底是怎麼想的，會用這種古怪的搭配。
但不得不說，這突如其來的質感,卻實實在在的令人從“驚”的感覺中，感受到了一種古人看到神女飛天時，內心的那種略帶驚懼的敬畏！！
以往，人們看歌劇，雖然也講“代入感”，但實際上的代入感只有一小半。
畢竟，從音樂上的處理，更會偏向於“講述故事”。
而李少傑這種雖然外表看覺得似乎沒什麼不同的處理方式.....實則內裡別出心裁。
與其說是音樂演出，更像是一種第一人稱視角的“配樂”。
充滿了各種第一視角體驗的音樂心理暗示。
更加增加代入感，以每一位觀眾為故事主體，並且以音樂直接影響觀看者的代入情緒與代入的程度！
彷彿是將一個藝術演出，變成了vr故事一般！
奇思妙想一閃而過。
實則，這種感覺，並沒有持續過長時間。
三位舞法天.......
三位舞者已悄然落地，吸引著觀眾們的視線。
隨著音樂的漸緩，輕輕落地。
燈光開始轉場。
一暗，一亮間。
道具非常非常迅速的便到位了。
再次出現在人們眼前的舞臺，彷彿變成了華麗的古代皇宮。
一名衣著華麗的國王，正端坐在王座上。
豎琴撥響。
面前，是剛剛飛天的三位神女。
相比剛剛更為莊重的體態與稍顯淡然的神性，現在，三位舞蹈演員的表情更為像是一名靈動的少女。
國王正在欣賞三個女兒的表演。
更可以說是整個作品對敦煌文化最為大眾且獨特的表達。
描述的故事主角，便是妙善。
《千手千眼》！！
觀世音。
隨著李少傑指揮棒的再一次舉起。
空曠的舞臺背景，浮現出了壁畫。
饒是從未了解過敦煌文化，從未看過這幅畫的人，也完全可以說的出來壁畫的名稱。
實在是太獨特，太具有標誌性了！！
敦煌飛天·反彈琵琶！！
這種怪異的姿勢,反而充斥著一種神秘與另類的美感。
這便是反彈琵琶的主旨！
突破常規，突破侷限的思維，從反面看待事物。
反彈琵琶原為舞。
突然！
李少傑揮舞起指揮棒，輕輕的，在琵琶聲與豎琴的彈奏下，整個樂團的絃樂，驀然在一聲強拍下，演奏起了一種極為怪異，甚至有些刺耳的滑音！！
這一下,不由得嚇觀眾們一跳！
但隨著這滑音的出現！
灑滿金黃色燈光的舞臺上，出現了一個美麗的舞女。
國家隊的舞蹈家田韻身披瓔珞，頸掛配飾，舞帶展卷！
手中抱著一個琵琶，輕跑幾步，居然輕輕的飛了起來！
看不見的威壓線運動著。
而田韻優雅的在半空中低眉垂目，手持琵琶，舒緩的作著舞蹈動作。
很快！！
在李少傑的指揮下，豎琴的音階，絃樂更加刺耳的滑音響起！！
音樂彷彿是在說話。
在描述這飛天的動作。
唰！唰！！
又是兩個舞蹈演員輕踏赤足，圍繞著已然升高的田韻，輕輕飛起,環繞著最中間的田韻,慢慢的升空。
然後左右交叉的飛掠而過。
帶有西域少數民族舞蹈特點的動作，身披著極度還原的敦煌壁畫服飾。
配合李少傑這種帶一點驚悚，有些奇怪的刺耳音色,讓觀眾們的感覺異常玄妙。
這種音節,聽起來，多少有點驚嚇，令人潛意識便忍不住微微害怕。
呂老倒是眼前一亮。
實在是沒想到，李少傑居然玩這一出！！
是的，這種奇怪的摩擦音效演繹的滑音，其實運用面不算窄。
多用於一些配樂中，描繪緊張突發變化的場景，多於用驚悚片中製造效果。
但那是配合驚悚片或者一些比較令人緊張的情節一起出現的。
李少傑則不然。
在演繹敦煌仙女飛天的過程中，運用這麼一出，營造出的效果，就令人回味起來耳目一新！
這種略微有些“害怕”的感覺，卻配上這種仙女飛天，充滿獨特韻味的美好畫面。
這時候，這種“驚”與緊張，就於潛意識之中，變成了“敬畏”！！
呂老不知道李少傑具體到底是怎麼想的，會用這種古怪的搭配。
但不得不說，這突如其來的質感,卻實實在在的令人從“驚”的感覺中，感受到了一種古人看到神女飛天時，內心的那種略帶驚懼的敬畏！！
以往，人們看歌劇，雖然也講“代入感”，但實際上的代入感只有一小半。
畢竟，從音樂上的處理，更會偏向於“講述故事”。
而李少傑這種雖然外表看覺得似乎沒什麼不同的處理方式.....實則內裡別出心裁。
與其說是音樂演出，更像是一種第一人稱視角的“配樂”。
充滿了各種第一視角體驗的音樂心理暗示。
更加增加代入感，以每一位觀眾為故事主體，並且以音樂直接影響觀看者的代入情緒與代入的程度！
彷彿是將一個藝術演出，變成了vr故事一般！
奇思妙想一閃而過。
實則，這種感覺，並沒有持續過長時間。
三位舞法天.......
三位舞者已悄然落地，吸引著觀眾們的視線。
隨著音樂的漸緩，輕輕落地。
燈光開始轉場。
一暗，一亮間。
道具非常非常迅速的便到位了。
再次出現在人們眼前的舞臺，彷彿變成了華麗的古代皇宮。
一名衣著華麗的國王，正端坐在王座上。
豎琴撥響。
面前，是剛剛飛天的三位神女。
相比剛剛更為莊重的體態與稍顯淡然的神性，現在，三位舞蹈演員的表情更為像是一名靈動的少女。
國王正在欣賞三個女兒的表演。