武劍仙 作品
第109章 你得引爆矛盾！（為盟主繁花憶流水加更）
“行，那具體的合約......您就帶著周媛媛來我工作室詳談吧！”
李少傑點了點頭，很滿意。
掛掉電話後，便開始籌備這邊的內容。
國風內容，在李少傑看來，反而更難。
沒有著急直接創作，而是隨意的開始在網上瀏覽各種類型的視頻，找一找切入的思路。
只不過，刷了一陣子的國風視頻後，李少傑皺著眉，直接退出了軟件。
“這都是些啥玩意？”
國風圈，佔用了絕大部分流量與曝光的作品。
一半是垃圾，一半平平無奇。
腌臢，糟粕，無盡的底線突破。
再加上一群不知是別有用心的人還是真的沙比在一直明捧暗踩拉低圈子素質，更讓整個圈子的氛圍烏煙瘴氣，戾氣橫生。
這幾乎是不少音樂人都心知肚明的常識了。
甚至很多深愛國風的愛好者更是對此深惡痛絕。
原因無他，國風很容易被觀眾接受喜愛，也因此吸引了一大批的資本與爛人。
剩下百分之二十優秀的國風作品，國風製作人......
曝光一直被擠壓，難以得到推廣，不溫不火。
偶爾靠著觀眾們自發挖掘優秀作品，能火起來那麼幾個......但很快流量就會被其他的爛作品擠佔。
中國風，本該是一種大眾流行的趨勢。
但其實，真正的中國風，變成了小眾。
中國風的創作門檻難度波動非常的玄學。
高麼？
很高。
你必須要有很高深的傳統文化功底，以及深厚的傳統音樂知識。
甚至會要求你的審美，道德思想，人文情感都必須達到一個高度。
但真的高麼？
很低。
五聲音階的特殊性導致其套和絃很難產生不和諧。
作曲？
鋼琴黑鍵撒把米，雞啄的都是中國風。
抄就完事兒，模仿就完事兒，甚至裁縫了以後換個樂器換個和絃你也聽不出來。
加點酸溜溜的自制古詩詞。
強行古言一波。
再加點高大上的傳統樂器拉逼格就完事兒！
典型代表就是二胡嗩吶。
什麼？
你說這太簡單了，普通觀眾能聽出來平平無奇？
嗨！
那就再拖一個假音，假裝一段戲腔就完事兒。
這也導致，這樣的創作方式，幾乎成為了一個模板。
徒有其表。
音樂圈和網文圈往往很像。
有時候一種類型的爆款火起來，馬上就是無數跟風，模板，甚至是抄襲，連帶著跟風的作品吃爆紅的餘利。
一開始，人們或許愛屋及烏，迅速擴充的同類型市場滿足了人們的需求。
這樣的追捧加資本的運作，行業看起來會越來越火。
但這是透支行業生命力，造成的火熱表象全是虛浮的。
同類型的多了，絲毫沒有變化，觀眾的反感也因此而起。
但是這種反感的醞釀，往往只出現在小部分群體中，確實會擴大，但有限，且需要的時間太久了。
於是，更沒有改變的同質化，開始讓觀眾群體割裂，兩極分化。
喜歡的，你怎麼弄我都喜歡。
本來喜歡的，因愛生恨，然後對此極度厭惡。
網上本就更容易宣洩戾氣，有時候經過水軍挑撥，這麼一對立，本來可以溝通融洽的兩個群體開始瘋狂對罵。
然後資本藉此炒作熱度，越賺越多，行業同質化也越來越嚴重。
可觀眾是無辜的。
音樂人本就該愉悅大眾，但這個愉悅，一定不能是敷衍，更不能是負面引導。
審美的參差，喜好的不同。
再加上烏煙瘴氣渾水摸魚的選手大行其道。
分裂出更多的幹架話題也是可以理解的。
想清楚這些，李少傑皺著眉。
我到底是該怎麼切入？
既能兼顧熱度，也能兼顧作品的深度與優質。
不淪為市場的奴隸，但也能迎合市場，做出改變，甚至是引導。
是搞一點不一樣的中國風然後把他們打爛？
還是在他們擅長的傳統中國風上把他們打爛呢？
“算了算了，放假放假，反正這綜藝還早著呢，等到時候聽聽周媛媛的聲線再設計也不遲。”
打定主意，李少傑放鬆了下來。
“放假放假！！！回家陪老婆咯！！！”
“怎麼剛來上班就又要放假啊......”
李少傑點了點頭，很滿意。
掛掉電話後，便開始籌備這邊的內容。
國風內容，在李少傑看來，反而更難。
沒有著急直接創作，而是隨意的開始在網上瀏覽各種類型的視頻，找一找切入的思路。
只不過，刷了一陣子的國風視頻後，李少傑皺著眉，直接退出了軟件。
“這都是些啥玩意？”
國風圈，佔用了絕大部分流量與曝光的作品。
一半是垃圾，一半平平無奇。
腌臢，糟粕，無盡的底線突破。
再加上一群不知是別有用心的人還是真的沙比在一直明捧暗踩拉低圈子素質，更讓整個圈子的氛圍烏煙瘴氣，戾氣橫生。
這幾乎是不少音樂人都心知肚明的常識了。
甚至很多深愛國風的愛好者更是對此深惡痛絕。
原因無他，國風很容易被觀眾接受喜愛，也因此吸引了一大批的資本與爛人。
剩下百分之二十優秀的國風作品，國風製作人......
曝光一直被擠壓，難以得到推廣，不溫不火。
偶爾靠著觀眾們自發挖掘優秀作品，能火起來那麼幾個......但很快流量就會被其他的爛作品擠佔。
中國風，本該是一種大眾流行的趨勢。
但其實，真正的中國風，變成了小眾。
中國風的創作門檻難度波動非常的玄學。
高麼？
很高。
你必須要有很高深的傳統文化功底，以及深厚的傳統音樂知識。
甚至會要求你的審美，道德思想，人文情感都必須達到一個高度。
但真的高麼？
很低。
五聲音階的特殊性導致其套和絃很難產生不和諧。
作曲？
鋼琴黑鍵撒把米，雞啄的都是中國風。
抄就完事兒，模仿就完事兒，甚至裁縫了以後換個樂器換個和絃你也聽不出來。
加點酸溜溜的自制古詩詞。
強行古言一波。
再加點高大上的傳統樂器拉逼格就完事兒！
典型代表就是二胡嗩吶。
什麼？
你說這太簡單了，普通觀眾能聽出來平平無奇？
嗨！
那就再拖一個假音，假裝一段戲腔就完事兒。
這也導致，這樣的創作方式，幾乎成為了一個模板。
徒有其表。
音樂圈和網文圈往往很像。
有時候一種類型的爆款火起來，馬上就是無數跟風，模板，甚至是抄襲，連帶著跟風的作品吃爆紅的餘利。
一開始，人們或許愛屋及烏，迅速擴充的同類型市場滿足了人們的需求。
這樣的追捧加資本的運作，行業看起來會越來越火。
但這是透支行業生命力，造成的火熱表象全是虛浮的。
同類型的多了，絲毫沒有變化，觀眾的反感也因此而起。
但是這種反感的醞釀，往往只出現在小部分群體中，確實會擴大，但有限，且需要的時間太久了。
於是，更沒有改變的同質化，開始讓觀眾群體割裂，兩極分化。
喜歡的，你怎麼弄我都喜歡。
本來喜歡的，因愛生恨，然後對此極度厭惡。
網上本就更容易宣洩戾氣，有時候經過水軍挑撥，這麼一對立，本來可以溝通融洽的兩個群體開始瘋狂對罵。
然後資本藉此炒作熱度，越賺越多，行業同質化也越來越嚴重。
可觀眾是無辜的。
音樂人本就該愉悅大眾，但這個愉悅，一定不能是敷衍，更不能是負面引導。
審美的參差，喜好的不同。
再加上烏煙瘴氣渾水摸魚的選手大行其道。
分裂出更多的幹架話題也是可以理解的。
想清楚這些，李少傑皺著眉。
我到底是該怎麼切入？
既能兼顧熱度，也能兼顧作品的深度與優質。
不淪為市場的奴隸，但也能迎合市場，做出改變，甚至是引導。
是搞一點不一樣的中國風然後把他們打爛？
還是在他們擅長的傳統中國風上把他們打爛呢？
“算了算了，放假放假，反正這綜藝還早著呢，等到時候聽聽周媛媛的聲線再設計也不遲。”
打定主意，李少傑放鬆了下來。
“放假放假！！！回家陪老婆咯！！！”
“怎麼剛來上班就又要放假啊......”